Le festival SunSka, réputé pour sa diversité musicale et son ambiance électrisante, vient d'annoncer de nouveaux noms excitants pour sa programmation déjà impressionnante. Du 2 au 4 août, le Domaine de Nodris à Vertheuil, dans le Médoc, sera le théâtre de performances exceptionnelles, rassemblant des artistes de renom et des découvertes musicales passionnantes. Parmi les derniers ajouts à la liste déjà impressionnante de talents confirmés, on retrouve le légendaire Tiwony, rejoignant ainsi des icônes telles que Kassav' et la sensation du shatta, Maureen, pour un focus Antilles qui promet d'être inoubliable. Les amateurs de dub seront ravis de découvrir Roots Zombie, Dub Shepherds et Jael, prêts à enflammer la scène sound system 'Tropical' avec leur mélange explosif de dub et de drum'n'bass. Mais la diversité ne s'arrête pas là. Le festival accueillera également des artistes comme Maya Kamaty, dont la musique envoûtante offre une fusion captivante de Kreol Urban Pop, ainsi que Papa Style et The Dynamics, prêts à partager leur groove et leur énergie contagieuse avec le public. Comme toujours, l'animation entre les performances sera assurée par The Rezident, qui apportera son expertise pour maintenir l'ambiance survoltée et assurer le rôle de maître de cérémonie du festival. Pour les passionnés de musique en quête d'une expérience immersive, le SunSka est l'événement à ne pas manquer cet été. Pour réserver vos pass, rendez-vous dès maintenant sur le site officiel du festival : https://www.sunska.fr/

Le monde de la musique reggae s’enrichit d’une nouvelle perle avec la sortie du dernier single intitulé « Real Ganja Farmer », une collaboration impressionnante entre le producteur Ajal et l'artiste Eesah, sous l'égide d'Ajal Music Group. Officialisée le 19 avril 2024, cette chanson est d'ores et déjà disponible pour écoute et achat via le lien ici. La Fusion Parfaite entre Beats et Voix « Real Ganja Farmer » n’est pas seulement une chanson, c’est une expérience immersive dans l’univers du reggae. Le producteur Ajal, connu pour ses riddims ingénieux et ses productions de qualité, s’allie à la voix envoûtante d'Eesah pour explorer les profondeurs de ce genre musical tant apprécié. Cette pièce maîtresse célèbre le style de vie des cultivateurs de ganja, thème cher à la culture reggae, tout en abordant des réflexions profondes à travers des paroles captivantes. Un Style Musical Envoûtant Le rythme addictif et la mélodie séduisante de la chanson garantissent de captiver les amateurs de reggae ainsi que les nouveaux auditeurs. Avec « Real Ganja Farmer », Ajal et Eesah réussissent à transcender les frontières musicales, en apportant une fraîcheur indéniable à la scène reggae internationale. Ce nouveau single promet non seulement de plaire aux fidèles du reggae mais aussi de gagner les cœurs d’un public plus large, grâce à son approche contemporaine d’un genre classique. Ajoutez « Real Ganja Farmer » à vos playlists et laissez-vous transporter par les vagues vibrantes de la musique reggae moderne. Ne manquez pas cette immersion dans un monde où la musique sert de pont entre les cultures et les âmes.

Le monde du reggae est sur le point d'être ébranlé avec la sortie du tout nouveau single "Get High", une collaboration explosive qui réunit Mykal Rose, l'icône du reggae et voix originale du célèbre groupe jamaïcain Black Uhuru, le Subatomic Sound System de New York et Hollie Cook, la reine du lover's rock de Londres. Ce morceau marque la première apparition du trio avant la sortie de leur album complet plus tard cet été. Artiste et Collaborateurs Mykal Rose, dont la voix a porté Black Uhuru vers le succès international et un Grammy Award, s'associe avec Subatomic Sound System, reconnus pour leur expertise dans le dub à New York et ayant travaillé avec des légendes telles que Lee "Scratch" Perry. Hollie Cook apporte sa touche unique de lover's rock, enrichissant ce partenariat avec son style mélodique et apaisant. Détails de la Sortie et Label La chanson "Get High" est disponible dès aujourd'hui sur toutes les plateformes numériques. Le single est lancé sous l'étiquette Subatomic Sound, avec une distribution prévue cet été pour l'album complet en collaboration entre Dubshot Records et Controlled Substance Sound Labs. Anticipation de l'Album et Date de Sortie Les fans peuvent s'attendre à un album regroupant des talents diversifiés qui promettent de pousser les limites du reggae et du dub. L'album, dont la sortie est prévue pour cet été, est sans aucun doute l'un des événements musicaux les plus attendus de l'année dans les cercles du reggae. Ce premier single "Get High" sert non seulement de prélude à l'album, mais aussi comme une démonstration de la synergie entre les artistes. Restez à l'écoute pour plus d'updates et préparez-vous à une aventure musicale qui promet de captiver les amateurs de reggae et de musique du monde entier.

Du 5 au 7 juillet 2024, la commune d'Autrans-Méaudre en Vercors vibrera au rythme de la dixième édition du Vercors Music Festival. Reconnu pour son engagement éco-responsable et son atmosphère intergénérationnelle, ce festival est un rendez-vous culturel incontournable qui promet encore cette année une expérience enrichissante et divertissante. Une programmation riche et éclectique Cette année, le festival a préparé une programmation qui reflète la diversité et le métissage des cultures musicales, alliant genres et générations. Les festivaliers peuvent s'attendre à un mélange captivant de soul, funk, reggae, musiques du monde, électro, rock, et jazz, avec 14 concerts programmés sur la grande scène du Foyer. Parmi les têtes d'affiche annoncées, on retrouve Les Wampas, Cléa Vincent, Keziah Jones, et Flavia Coelho, Danakil, garantissant des performances mémorables. Un cadre exceptionnel et des activités diversifiées Le festival se déroule dans l'environnement préservé du plateau des 4 Montagnes, offrant non seulement de la musique mais aussi une gamme d'activités en plein air qui respectent les valeurs de développement durable du territoire. Le Vercors Summer Camp, par exemple, permet aux participants de découvrir les richesses naturelles de la région tout en pratiquant des activités sportives et ludiques. Engagement éco-responsable et communautaire Fidèle à ses valeurs, le Vercors Music Festival continue de promouvoir l'écoresponsabilité. Cela se manifeste par l'utilisation de produits locaux, la mise à disposition d'un camping pour les festivaliers, l'encouragement au covoiturage et la sensibilisation aux gestes éco-citoyens. Le festival met également un point d'honneur à l'inclusivité et à la bienveillance, valorisant les artisans et commerçants locaux et améliorant l'accueil des personnes en situation de handicap. Soutien fort des collectivités et accessibilité accrue L'événement bénéficie du soutien de la Communauté de Communes du Massif du Vercors, de la commune d'Autrans-Méaudre, du département de l’Isère, de la région Auvergne Rhône-Alpes et de la Spedidam. En plus, une politique tarifaire accessible et l'initiative du pass culture permettent à un large public de profiter de l'événement, avec notamment 500 invitations offertes aux résidents locaux pour le premier jour du festival. Réservez votre place pour une expérience inoubliable Le Vercors Music Festival est plus qu'un simple événement musical ; c'est une célébration de la musique, de la culture et de la nature. Ne manquez pas cette expérience unique du 5 au 7 juillet 2024. Pour plus d'informations et pour réserver vos billets, visitez le site officiel du festival. Venez vivre un moment de partage et de découverte au cœur du Vercors !

DA BREAK, c’est bien plus qu’un simple groupe de musique. C’est un voyage dans les racines du groove, une immersion dans les sonorités qui ont façonné la culture Hip Hop, Soul & RnB des années 90. À travers leurs albums et performances scéniques enivrantes, ce quintet lyonnais réinvente les codes du son urbain, fusionnant avec habileté des influences diverses pour créer une expérience musicale à nulle autre pareille. Fondé par Jennifer « Hawa » Zonou et Rémy Kaprielan, DA BREAK est intimement lié à l’héritage des sound systems jamaïcains et des block parties américaines, des berceaux du mouvement Hip Hop. Cette connexion profonde se reflète dans leur musique, imprégnée des vibrations du Reggae et portant l’empreinte de légendes telles que Bob Marley & the Wailers, Jimmy Cliff, ou encore Toots & the Maytals. Leur premier album, véritable hommage aux walkmans et aux cassettes rembobinées, naviguait entre funk et hip-hop des années 90, propulsant le groupe sur le devant de la scène musicale. Mais pour DA BREAK, la créativité ne connaît pas de limites. Leur deuxième opus, « Let It Shine », marque un tournant audacieux, explorant des territoires musicaux aussi divers que le jazz, le broken beat, la soul et le disco. Hawa, à la voix envoûtante, tisse des histoires de la vie quotidienne, donnant à chaque morceau une dimension humaine profonde et captivante. Avec leur troisième album, DA BREAK ne fait pas que suivre les traces de ses prédécesseurs, il les transcende. Sous la direction artistique de Pierre Vadon, le groupe se lance dans une mission audacieuse : offrir un opus de qualité exceptionnelle, pérennisant l’héritage de la Soul Music pour les générations à venir. Chaque chanson est un tableau, une invitation à la réflexion, à la célébration, à la connexion avec autrui. Et maintenant, en 2024, DA BREAK revient sur le devant de la scène avec un quatrième album, « Steady », un projet à part entière, un concept-album dédié entièrement au roots reggae. Prévu pour juin 2024, cet opus promet d’être une plongée profonde dans les racines musicales du groupe, une célébration du groove et de la vibration intemporelle du reggae. Avec DA BREAK, le groove est une promesse, une invitation irrésistible à la danse et à la connexion. Leur musique, vibrante et chaleureuse, est un témoignage vibrant de l’héritage musical des générations passées, tout en embrassant pleinement les sonorités et les défis du présent.

La 16ème édition du festival Le Grand Bastringue est sur le point de transformer l'extraordinaire cadre de l'Abbaye de Cluny en un sanctuaire de musique et de convivialité les 14 et 15 Juin 2024. Avec une programmation artistique riche et variée, cet événement promet une expérience inoubliable pour tous les amateurs de sonorités techno et reggae. Une Programmation Éclectique Le festival accueillera une pléiade d'artistes de renom, dont Hilight Tribe, O.B.F x Iration Steppas, Skarra Mucci, Vandal, Tetra Hydro K, SikaRlion, Grayssoker, Atili, Unlogix, FLKN, Elisa Do Brasil, Jael, Bakû, Radio Bato, et Woodblocks Sound System. Cette variété d'actes garantit une diversité musicale qui saura satisfaire tous les goûts. Une Histoire de Solidarité L'histoire du Grand Bastringue remonte à 2006, lorsque des étudiants de l'Ecole Nationale Supérieure des Arts et Métiers de Cluny ont eu l'idée de créer un festival solidaire de musique reggae/dub. Initié pour redynamiser l'association GaSole (Gadz'Arts Solidaires) et poursuivre son engagement bénévole dans les régions les plus défavorisées du monde, le festival a depuis lors pris son envol pour devenir un rendez-vous annuel incontournable. Une Croissance Continuelle Depuis sa 8ème édition en juin 2014, le Grand Bastringue n'a cessé de croître en popularité, attirant désormais plus de 5000 festivaliers. En s'étendant sur deux jours, l'événement principal est accompagné de son "petit frère" le Petit Bastringue, offrant ainsi une expérience prolongée à tous les participants. Un Cadre Historique L'Abbaye de Cluny, monument historique millénaire, constitue le cadre idéal pour cette célébration musicale. Niché dans le sud de la Bourgogne, ce lieu emblématique ajoute une dimension magique à l'expérience du festival, offrant un décor majestueux pour les performances artistiques. Une Tradition de Convivialité Chaque année, le Grand Bastringue réunit des milliers de passionnés de musique, venus se retrouver dans une atmosphère conviviale et festive. Cet événement est bien plus qu'un simple festival ; c'est une célébration de la musique, de la solidarité et de l'amitié, incarnant les valeurs fondamentales de l'association GaSole. En résumé, la 16ème édition du Grand Bastringue promet d'être un moment inoubliable, alliant harmonieusement les sonorités envoûtantes de la techno et du reggae dans un cadre historique unique. Que vous soyez un habitué du festival ou un nouveau venu, préparez-vous à vivre une expérience musicale et humaine hors du commun à l'Abbaye de Cluny les 14 et 15 Juin 2024.

20 avril 2024 – L’artiste italo-jamaïcain Alborosie fait sensation aujourd'hui avec la sortie de "Dub Pirate", une réinterprétation dub de son album emblématique de 2006, "Soul Pirate". Disponible dès maintenant via Evosound, cet album promet une expérience auditive riche, plongeant les auditeurs au cœur des vibrations reggae et dub. Retour aux racines dub "Dub Pirate" se compose de douze pistes transformées qui révèlent une nouvelle profondeur et une nouvelle perspective sur les hits de "Soul Pirate". Avec des titres comme "Kingston Dub Town", "Still Dubbing", et "Herbal Dub", Alborosie rend hommage aux techniques traditionnelles de production dub qui incluent échos, reverbs et autres effets sonores hypnotiques. Ces éléments sont essentiels pour recréer l'atmosphère des sound systems jamaïcains, un aspect fondamental de la culture musicale de l'île. Un hommage à la culture du dub et au 420 Choisir le 20 avril pour la sortie de cet album n’est pas un hasard. Cette date, souvent célébrée dans la culture populaire comme le "420", résonne particulièrement avec l'engagement d'Alborosie envers la musique reggae et son amour pour la culture rastafarienne. Cela souligne son soutien continu à la légalisation du cannabis, thème récurrent dans ses œuvres. Édition limitée pour les collectionneurs Pour les aficionados du vinyle, "Dub Pirate" se décline en une édition limitée en LP coloré "White Orange Splatter". Limitée à seulement 1 200 exemplaires mondiaux, avec 500 réservés pour le Record Store Day au Royaume-Uni, cette édition est un must pour les collectionneurs et les fans de longue date. L'album est également accessible sur toutes les plateformes de streaming musicales, permettant à un public global de profiter de ces rythmes captivants. La tracklist complète de Dub Pirate: Kingston Dub Town Still Dubbing Rasta Dub Anthem Precious Dub Guess Who's Dubbing Natural Mystic Dub Nuh Betta Than Me Dub Herbal Dub Diversity Dub Slam Dub Bam Dub Police Tribal Dub Avec "Dub Pirate", Alborosie ne se contente pas de revisiter son passé musical : il le réinvente, offrant une expérience immersive qui plaira tant aux puristes du dub qu’aux nouveaux venus dans le genre. Préparez-vous à plonger dans une aventure sonore qui célèbre la richesse du reggae et du dub jamaïcain.

Sur la scène musicale comme dans la vie quotidienne, Jahill incarne l'authenticité. Toujours prompt à dire ce qu'il pense, doté d'un sens de l'humour affûté et d'un rire tonitruant, il est difficile de ne pas remarquer sa présence. Des usines de Paname aux studios de Kingston, des rues de La Nouvelle-Orléans aux scènes de Londres, Jérusalem, Nouméa ou Ouagadougou, cet amoureux inlassable de la musique n'a jamais cessé de chercher de nouvelles expériences et collaborations. Que ce soit en tant qu'artiste aux côtés de General Levy, Queen Omega, ou Gappy Ranks, en tant que producteur travaillant avec des noms comme Morgan Heritage, Beenie Man, ou Horace Andy, ou même en tant que journaliste pour des médias tels que Partytime, Jamzz, ou Trax, Jahill a côtoyé les plus grands noms du reggae et du hip-hop à travers le monde. C'est lors d'une interview informelle avec Sly & Robbie que ces deux légendes lui offrent l'opportunité d'accéder à leur catalogue musical mythique. Pour Jahill, la proposition de créer un album avec cette équipe de rêve, tout comme l'avaient fait Grace Jones, les Rolling Stones, Joe Cocker, Bob Dylan, Serge Gainsbourg ou Bernard Lavilliers, était aussi incroyable que demander à un enfant s'il aime les bonbons. Les rythmes distinctifs des Mighty Twins ont non seulement une qualité inimitable, mais ils servent également de toile parfaite pour les paroles de Jahill. Il s'amuse avec son accent dans "French Kiss", balance des punchlines hilarantes dans "Réseaux sociaux", partage ses luttes dans "Comme ça", et offre un regard aiguisé sur le monde moderne dans "La guerre des moutons". Mais malgré son penchant pour la franche vérité, Jahill n'oublie jamais de rendre hommage. Que ce soit à son ami musicien disparu, en collaboration avec Taïro dans "Gorgon", à la culture sound system avec Marina P dans "Miss & Mister Rub-a-dub", à son idole d'enfance avec le soulman Joss Bari dans "Otis", ou encore aux trottoirs qui l'ont vu grandir avec son complice Nodjock dans "Parigot". Après avoir partagé avec nous "Une époque formidable" en 2008, puis nous avoir fait danser sur son "Paname Skank" en 2014, Jahill fait un retour triomphal en 2024 avec "French Kiss", un nouvel opus de 13 titres. C'est le fruit du travail acharné d'un artiste authentique, et le couronnement d'une carrière artistique qui a débuté il y a près de trois décennies. Avec "Parigots", Jahill confirme une fois de plus son statut de figure emblématique de la scène musicale française.

Dans le cadre de sa série Digital UK Session, Manudigital nous présente un nouvel épisode captivant, cette fois-ci tourné dans le studio légendaire de Congo Natty, également connu sous le nom de Rebel MC, à Ramsgate. Ce rendez-vous musical unique met en vedette Congo Natty, artiste dont les apparitions derrière le micro sont rares et précieuses. Pour cette session spéciale, il a convié Falle Nioke, un chanteur et percussionniste originaire de Guinée Conakry, à partager ce moment avec lui et Manudigital. Alternant entre le chant envoûtant et le toasting énergique sur un riddim digital profondément enraciné, ces deux artistes talentueux nous offrent une performance captivante et certainement l'une des plus spirituelles de la série jusqu'à présent. La fusion de styles et de voix crée une atmosphère unique, où la tradition rencontre la modernité dans un hommage vibrant à la culture musicale et spirituelle. Cette collaboration exceptionnelle entre Manudigital, Congo Natty et Falle Nioke nous transporte dans un voyage sonore au cœur de l'authenticité et de la créativité. Restez à l'écoute pour découvrir cette session unique, qui promet de capturer l'essence même de la musique reggae et de la culture sound system. Une expérience à ne pas manquer pour tous les amateurs de sonorités envoûtantes et de performances musicales inspirantes.

L'année 2023 a été marquée par une évolution significative pour TimanFaya, l'artiste suisse dont le nom résonne déjà dans les oreilles des amateurs de musique francophone. Habitué des sets de DJ et des collaborations avec The Rezident, TimanFaya a franchi une étape importante en se lançant dans une tournée en configuration live, accompagné de ses musiciens. Cet hiver, ceux d'entre vous qui ont eu la chance d'assister à ses performances ont pu découvrir une nouvelle facette de cet artiste polyvalent. La transition vers le live n'était pas simplement une évolution technique, mais une célébration de l'artiste dans toute sa splendeur sur scène, offrant ainsi au public une expérience musicale authentique et captivante. Accompagné de ses quatre musiciens talentueux - Léa Gamba et Florent Bernheim aux guitares, Zaz Olivary à la basse et Gregory German à la batterie - TimanFaya, de son vrai nom Bastien Chenorkian, a su démontrer toute l'étendue de son talent vocal. Interprétant avec justesse et sincérité des titres de ses deux albums "Cultive la vie" (2020) et "Que du love" (2022), TimanFaya a captivé le public lors d'un concert mémorable au Plouf Festival à Vercorin, en Suisse. Ce qui frappe lors des performances live de TimanFaya, c'est la complicité évidente qui règne entre lui et ses compagnons de scène. Une harmonie musicale se traduisant par une énergie communicative, créant ainsi un lien profond avec le public, qui en redemande à chaque instant. Digne héritier du reggae francophone, TimanFaya a su moderniser et personnaliser ce genre musical, le rendant accessible à un public plus large tout en conservant son essence authentique. Sa démarche artistique ne semble pas s'arrêter là, laissant présager encore de belles surprises à venir. En attendant, l'album "TimanFaya Live" est désormais disponible en version digitale ou physique, offrant ainsi à ses fans la possibilité de revivre l'expérience enivrante de ses concerts inoubliables. Pour ceux qui n'ont pas encore eu la chance d'y assister, c'est une opportunité à ne pas manquer pour plonger dans l'univers envoûtant de TimanFaya. Découvrez-le dès maintenant sur le site officiel d'Oxalis Records et laissez-vous emporter par la magie de la musique live.

En ce jour du 19 avril, alors qu'il célèbre son anniversaire, Kabaka Pyramid, le lauréat heureux du Grammy 2023 du meilleur album reggae, nous fait un cadeau spécial : la sortie de l'édition Deluxe de son dernier album, "The Kalling". Si vous avez déjà été ensorcelé par les remix reggae de "Believe" avec Rygin King ou "Energy" avec Sean Paul & Jemere Morgan, alors préparez-vous à une expérience encore plus riche. Cette version Deluxe de l'album présente une variété de remixes explorant des influences dub, hip-hop, pop et reggaeton, avec la participation de producteurs de renom tels que Genis T, Maffio et Tippy-I. Ces talents ont réinventé les morceaux originaux de Kabaka Pyramid, co-produits avec Damian Marley, pour offrir une expérience musicale encore plus captivante. L'album est désormais disponible sur toutes les plateformes de streaming, prêt à vous emmener dans un voyage sonore inoubliable. Mais ce n'est pas tout ! Pour les chanceux résidant en Martinique ou de passage sur l'île ce samedi 20 avril, Kabaka Pyramid et son groupe, The Bebble Rockers, vous invitent à un concert inoubliable à La Pointe Faula, au Vauclin. Une occasion unique de vivre la magie de sa musique en direct. Ne manquez pas cette occasion de plonger dans l'univers musical captivant de Kabaka Pyramid et de vivre une expérience live inoubliable ce samedi en Martinique !

Les Frères Marley - Ziggy, Stephen, Julian, Ky-Mani et Damian - annoncent avec enthousiasme "La Tournée de l'Héritage des Frères Marley", une série de 22 dates produite par Live Nation, marquant ainsi historiquement leur première sortie ensemble en deux décennies. La tournée débutera le 5 septembre 2024 au Festival Lawn at Deer Lake Park à Vancouver, en Colombie-Britannique, avant de se poursuivre à travers les États-Unis et le Canada tout au long de l'automne. La musique de Bob Marley continue de rayonner comme un phare de force, d'espoir et d'unité, attirant une base de fans mondiale toujours croissante. Pendant plus de trois décennies, ses fils ont chacun fait leur marque en tant qu'artistes solo renommés, cumulant ensemble un impressionnant total de 22 GRAMMY® Awards, dont Julian a remporté le prix du "Meilleur album reggae" en 2024. Réunis pour "La Tournée de l'Héritage des Frères Marley", ils rendront hommage à l'impact mondial de leur père en interprétant à la fois leurs succès individuels et les classiques de Bob Marley au cours d'une année mémorable pour le genre. Alors que le monde se rapproche de ce qui aurait été le 80e anniversaire de Bob Marley en 2025, il n'y a pas de plus grand hommage que de vivre sa musique en direct à travers ses fils, qui continuent de perpétuer son influence durable à travers la culture populaire. Les billets seront disponibles à partir des préventes artistiques le mardi 16 avril. Des préventes supplémentaires, y compris une prévente Citi, auront lieu tout au long de la semaine. La vente générale débutera le vendredi 19 avril à 10h, heure locale, via MarleyBrothers.com. La tournée proposera également une variété de packs VIP immersifs et d'expériences pour que les fans puissent vivre leur expérience de concert à un niveau supérieur, y compris des billets premium, une invitation au soundcheck d'avant-spectacle, et bien plus encore. En plus de la tournée, le 20 avril, "Bob Marley: One Love" étendra ses projections, invitant le public à célébrer aux côtés d'une des icônes les plus influentes de tous les temps. Cette tournée souligne encore davantage l'impact durable de Bob Marley sur le paysage culturel, après une série de projections à succès mondial et le 40e anniversaire de l'album révolutionnaire "Legend". Ne manquez pas cette occasion unique de célébrer la musique et l'héritage de Bob Marley avec ses fils lors de "La Tournée de l'Héritage des Frères Marley".